Художник изобразил Назарбаева, Путина и Лукашенко героями шоу «Что было дальше?»
Художник Сережа Кшатри опубликовал в своем Instagram-аккаунте новую работу, где поиронизировал на политической ситуацией в СНГ. Он врисовал акриловыми красками лики Владимира Путина, Александра Лукашенко и Нурсултана Назарбаева в коллаж. А коллаж этот повторяет композицию заставки самого популярного юмористического шоу в русскоязычном сегменте YouTube «Что было дальше?»
- В шоу «Что было дальше?» звезды рассказывают истории из своей жизни пяти комикам, останавливаясь на этапе развязки, чтобы те придумали свое завершение сюжета. Во время рассказа комики постоянно перебивают гостя, грубо шутят и задают глупые вопросы.
Примечательно, что в центр композиции Сережа Кшатри поставил именно экс-президента Казахстана Назарбаева, за фигурами президентов России и Беларуси. В оригинальной заставке «Что было дальше?» на этом месте всегда находится казахский комик, ведущий шоу Нурлан Сабуров.
«Что было дальше?»
Использовать троллинг в юморе — не самая простая задача для комика, хотя он довольно часто применяется артистами комедийного жанра в стендапе. А вот участники шоу «Что было дальше?» никогда не боялись обидеть гостя, используя ненормативную лексику и выявляя самые слабые стороны звезд, решившихся на съемки в передаче. Результат был двояким — одни после съемок жали руки резидентам и не держали обид, другие считали этот опыт травматичным.
История создания и правила
25 апреля 2019-го на ютьюб-канале LABELCOM вышла дебютная серия шоу, «взорвавшего» Интернет и заставившего говорить о себе каждого пользователя. Зрители, достигшие 18-летия, могли насладиться жесткими шутками Алексея Щербакова, Рустама Рептилоида, Тамби Масаева и Артура Чапаряна, которого позднее сменил Сергей Детков. Издевательства над приглашенными звездами поддерживал, изредка прерывая, ведущий Нурлан Сабуров.
Ведущий проекта «Что было дальше?» Нурлан Сабуров / кадр из шоу
В качестве приглашенных гостей выступили Гарик Харламов и Мигель, хотя по хронологии первый эпизод парни сняли с Азаматом Мусагалиевым. Ролик с ним был доступен несколькими месяцами позднее.
До появления «ЧБД?» контент не пустовал: комики в разных составах уже тренировались в остроумии и издевались над коллегами в «#Созвоне», «Чат-рулетке» и «Кто здесь комик?». О том, кому пришла в голову идея проекта, не имеющего аналогов, и с чего началась история создания, Нурлан Сабуров поведал Юрию Дудю (по решению Минюста РФ внесен в реестр СМИ — иностранных агентов)в октябре этого же года.
После выхода тет-а-тета многие поклонники изрядно удивились тому, что талантливого казаха в «Что было дальше?» могло и не быть.
Основное правило детища Medium Quality, диджитал-продакшена небезызвестного Вячеслава Дусмухаметова, скрыто в названии. Четверым участникам предлагается продолжить историю звезд российского шоу-бизнеса, параллельно обстреливая их жесткими беспринципными шутками.
Логотип проекта «Что было дальше?»
Перед беспощадными комиками нет никаких рамок — шутки ниже пояса, нецензурные выражения, вся философия троллинга и эстетика хейтерства активно приветствуются. В финале знаменитость излагает до конца свой рассказ и выбирает наиболее понравившийся вариант из озвученных. Победителю полагается приз, хранившийся в коробке подарков.
Ведущие и участники
Тем человеком, который пытается сдержать безжалостный квартет комиков и навести хоть какой-то порядок, но чаще всего подливает масла в огонь, является Нурлан Сабуров. Харизматичный казах пришел на YouTube с телеканала ТНТ, где без труда завоевал зрительскую аудиторию Stand Up.
Его ближайшим коллегой по шоу является и Алексей Щербаков, выросший из «Открытого микрофона» и «Comedy Баттла». Москвич признавался, что хоть его «быдло-юмор» и строится на оскорблении других людей, но это случается неумышленно и без какой-либо агрессии.
Тамби Масаев и Рустам Рептилоид давно знали друг друга. Сначала они играли в параллельных командах школьной Юниор-лиги КВН, а, уже будучи студентами, в Высшей объединились в «Печенье».
В будущем коллектив переименовался в «Лену Куку», именно так парни назвали свой дуэт и отправились на «Камеди Баттл», оставив за плечами и Центральную краснодарскую лигу. К слову, в проекте друзья-коллеги дважды добирались до чемпионства.
За плечами Артура Чапаряна — и телеграм-контент «Бывшая», и работа сценаристом в Comedy Club Production, и Stand Up на ТНТ, и создание Stand Up Club № 1. В «ЧБД?» он пробыл только первый сезон, последний ролик с ним в качестве участника вышел 1 августа 2019-го.
Продюсеры, ведущий и постоянные участники шоу «Что было дальше?» / Фото: @nurlan__saburov
Сабуров признался Дудю, что никакой конфликт с Артуром не происходил, дружба продолжается, просто у него пропало желание работать в таком формате. Ребята, конечно, расстроились, но насильно держать не стали. 14 января 2020-го армянин появился в шоу как приглашенный гость.
Сергей Детков играл в КВН в составе «Сборной Запорожья», брал штурмом «Рассмеши комика» и «Открытый микрофон», в итоге став резидентом Stand Up.
Украинца, кажется, ничего не могло смутить — ни замена Чапаряна в шоу, ни долгое завоевание сердец зрителей, ни отсутствие левого предплечья. Физический недостаток часто становился объектом насмешек его обладателя. Особенно органично и смешно это смотрелось, когда очередная звезда жаловалась на незначительные травмы или увечья.
Новым участником 4-го сезона проекта стал Илья Макаров. Его юмористическая биография также насчитывает немало комедийных проектов, в том числе «Камеди Баттл», «Не спать» и, конечно же, кузницу всех артистов подобного жанра — КВН.
Вслед за ним решил продемонстрировать свой импровизационный талант Эмир Кашоков, который мог похвастаться неплохим послужным списком достижений в карьере. Кроме юмористического жанра, Эмир успел заявить о себе в кинематографе и даже выступил продюсером фильма «По небу босиком».
Сезоны
Каждый сезон длился по 4 месяца. В дебютной серии, как уже упоминалось, появились Гарик Харламов с Мигелем. И вышло так, что общение с ветераном Comedy Club оказалось прямо противоположным беседе с хореографом.
Парни не стеснялись выражать «респект» Бульдогу за то, что он сделал для развития юмора, и «подкалывать» по поводу цвета кожи наставника «Танцев». Но последний сумел выдержать все нападки и даже попросил пригласить еще раз, что и было сделано на старый Новый год ‒ 2020.
В основном в одной серии обстрелу жесткими шутками подвергаются две знаменитости, но имеются и исключения. Последний эпизод 1-го сезона прошел при содействии Егора Крида, Азамата Мусагалиева, Руслана Белого и Сергеича, второго — Мигеля, Сарика Андреасяна и Артура Чапаряна.
Рустам Рептилоид в шоу «Что было дальше?» / кадр из шоу
20 сентября 2019-го в гости к комикам пришли Гарик Мартиросян с Олегом Майами. И достаточно продолжительное время где только не обсуждалась эта резонансная встреча. Бывшего жителя «Дома-2» квартет просто «размазал», некоторые пользователи заметили, что в его глазах даже блестели слезы. По этому поводу впоследствии у того же Дудя оставили комментарии и Сабуров, и Щербаков.
С Гариком Юрьевичем дела обстояли с точностью до наоборот. Участники как будто притихли, за что потом в них полетели нелестные отзывы поклонников. Нурлан, не скатываясь в оправдания, пояснил, почему так произошло, в том же шоу «вДудь».
К 3-му сезону в «Что было дальше?» успели побывать музыканты Джиган, Kyivstoner, Стас Костюшкин и Моргенштерн (внесен Минюстом России в список физических лиц — иностранных агентов), комики Илья Соболев, Вадим Галыгин и Тимур Батрутдинов, писатель Сергей Минаев, комментатор Дмитрий Губерниев и т. д.
Неоднократно комики соглашались на съемки в иных шоу, но при этом оставались собой, редко прогибаясь под формат. Например, 19 декабря 2019-го они взбудоражили программу «Вечерний Ургант», явно раздражая ее ведущего.
А чуть раньше Алексей Щербаков, Тамби Масаев и Рустам Рептилоид довели до истерики и даже ругательств Ирину Чеснокову в «Баре в большом городе». Потом выяснилось, что и последующие отношения за кадром между ними оставались натянутыми. Впрочем, экс-кавээнщице грех жаловаться: ее выпуск набрал рекордное количество просмотров.
2 апреля 2020-го стартовал третий по счету сезон импровизационно-юмористического ютьюб-проекта, чьи фото- и видеонарезки хранятся в «Инстаграме» (соцсеть запрещена в РФ, она принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской) LABELCOM. Участники всячески издевались над историей, внешностью и сексуальными предпочтениями Юрия Дудя, но с уважением отнеслись к первой женщине, посетившей шоу, — Лолите Милявской.
В 4-м сезоне произошли очередные кадровые перестановки. На смену Сергею Деткову пришел Илья Макаров, который более известен аудитории как Макар. Программу посетили такие звездные личности, как Настя Ивлеева, Денис Дорохов, Павел Деревянко. Настоящая вакханалия творилась в эфире, когда в качестве гостя появился Никита Джигурда. Перекричать или хотя бы остановить его словесный поток участникам практически не удавалось — Джигурда все время проповедовал свою религию, что приводило комиков в искренний шок.
Илья Макаров (Макар) в шоу «Что было дальше?» / кадр из шоу
Пятый сезон, стартовавший весной 2021 года, начался с появления в кресле гостя экс-участника шоу Сергея Деткова. Эфир прошел в довольно дружелюбной атмосфере. Интересным выдался выпуск с Даней Милохиным, где участники поглумились над темой детдомовского прошлого тиктокера. К этому моменту место Рустама занял новый резидент Эмир Кашоков.
Попробовать переговорить закоренелых остряков решились их коллеги по жанру Гурам Амарян, Демис Карибидис, Андрей Бебуришвили и Михаил Галустян.
В сентябре на правах рассказчика появился Александр Емельяненко. В интервью после записи эфира боец смешанных единоборств поделился впечатлениями от общения с комиками. Ожидания спортсмена не совпали с реальностью, Александр думал, что все будет намного «жестче». Однако юмористы вели себя довольно культурно.
«Что было дальше?» сейчас
2022 год для комедийного проекта обозначился паузой, на фоне которой распространились слухи о закрытии шоу из-за слишком жесткого юмора. Так высказалась об этой ситуации Ксения Собчак, добавив, что причиной прекращения съемок стало и объявление о прекращении монетизации в «Ютьюбе». При этом продюсер проекта Дарья Морозова опровергла слова Собчак, сообщив о некой «межсезонной паузе».
А весной 2023 года поклонники этого формата узнали о возвращении «ЧБД?». Правда, теперь новые выпуски можно было посмотреть на платформе «VK видео». Состав ведущих не изменился, а первым гостем стал известный блогер Хасбик.
Как появился LABELCOM и чего ждать после «ЧБД»?
Первое, что бросается в глаза при просмотре самых древних роликов на канале — другое название. Мало кто помнит, но до LABELCOM нас встречали буквы HIT2SHIT.
Это канал молодых комиков. Кого-то вы знаете, кого-то видите в первый раз. Но факт — это их канал! Канал развлекательного контента. Здесь мы будем делать все что хотим. Экспериментировать, снимать и выкладывать свои сольники, скетчи, и все что может поднять вам настроение!
— говорилось в анонсе первого ролика.
Канал стартовал 10 декабря 2019 года с видео под названием «HIT2SHIT. КАНАЛ КОМИКОВ. АНОНС». Мы сразу видим Расула Чабдарова, Евгения Чебаткова, Артема Винокура, Сергея Деткова, Павла Дедищева, Гурама Амаряна — комиков с ненулевой известностью, но на тот момент их знали в основном постоянные зрители ТНТ.
Ты настолько непопулярный, что даже тут тебя на все знают
— шутит Сергей Детков над самопрезентацией Павла Дедищева в начале выпуска-анонса.
Также в LABELCOM позвали довольно медийных Шербакова и «Лену Куку». Популярные комики должны были помочь в продвижении и намекнуть зрителю, что перед ними не еще один канал на коленке, а проект, имеющий мощный продакшн.
Следующим роликом был пилотный (и единтсвенный) выпуск «Gang Bang News» — шоу, где комики обсуждают новости. И только после этого появился первый регулярный формат канала — «Созвон».
Medium Quality и ТНТ
LABELCOM производит компания Medium Quality Вячеслава Дусмухаметова. В его портфолио, кроме этого, еще десятки заметных комедийных кейсов — «Внутри Лапенко», «Ошуительное Хоу», Lena Kuka crew, Big Russian Boss и многие другие. Medium Quality — это экспансия медиаимперии ТНТ и Comedy Club production на YouTube.
С другой стороны, Medium Quality как бы стоит в стороне и ничто не намекает на связь участников LABELCOM с ТНТ. Возможно, в этом один из секретов популярности его и других проектов среди молодой аудитории.
Кузницы кадров вроде «Comedy Баттла», «Открытого микрофона», «Не спать!» привлекают талантливых комиков, но лишь единицы приживаются в основном составе StandUp, не говоря уже о Comedy Club. Частично молодые комики находили себя в авторстве и проектах ТНТ4 — к примеру, в «Прожарке». Но этого явно не хватает для их амбиций.
LABELCOM должен был стать единой площадкой на YouTube, где комики могли бы экспериментировать с форматами и продвигать сами себя, но оставаться, в широком смысле, в системе «комедийной империи». То есть убить сразу двух зайцев: дать молодым комикам с ТНТ площадку для реализации на ютубе и тем самым продвигать канал на площадке, не используя оригинальный контент и телевизионную эмблему.
Что за канал был до Labelcom?
Несколько лет назад по адресу, где сейчас красуется логотип LABELCOM, открывался канал Александра Бурдашева (участник нескольких сезонов «Comedy Баттла» и команды КВН «Наполеон Динамит»). Проект также выходил с плашкой Medium Quality, но сейчас вы не найдете информацию о нем на официальном сайте продакшена. На канале выходили самые разные форматы, но суть была одна: харизматичный Бурдашев общается с людьми в разных ситуациях и локациях.
Выпуски шоу Бурдашева скрыты на канале LABELCOM и доступны только по прямой ссылке.
После „Comedy Баттла“ мне предложили работу — делать на YouTube видео. Работа заключалась в том, что мне надо каждую неделю выкладывать выпуск Бурдашева. Свобода полная!
Финалист «Comedy Баттл» раскачал аудиторию почти до 100 тысяч подписчиков, но дальше рост прекратился. Канал не принадлежал комику, и в конце 2018 года его попросили отдать.
Таким образом, LABELCOM стартовал не с нуля, а с аудитории почти в 100 тысяч подписчиков.
Успех «ЧБД»
25 апреля 2019 года выходит первый выпуск «Что было дальше?» и сразу становится самым обсуждаемым форматом в российском ютубе. Сабуров и Щербаков к тому времени — уже главные комики в StandUp на ТНТ, а Тамби и Рустам — самые популярные миниатюрщики ТНТ. Из звездной пятерки немного выбивается Артур Чапарян, но тем мощнее будут восприниматься его перформансы на шоу.
Сейчас на канале LABELCOM 7,1 млн подписчиков — и основная заслуга в этом у «Что было дальше?». В российском ютубе есть каналы и больше, но отдельные выпуски «ЧБД» рвут по просмотрам любой формат шоу — не только комедийных.
По итогам 2020 года список самых популярных видео в российском ютубе возглавляли выпуск «Что было дальше»? с Лолитой и Дудем* и «вДудь» с Алексеем Щербаковым.
Самый популярный выпуск «ЧБД» (59 млн просмотров на данный момент) обошел по интересу аудитории даже главные рэп-баттлы Оксимирона.
Что дальше?
Ни один из выпусков «Что было дальше?» не проигрывает по просмотрам любому другому формату канала. Очевидно, что большинство пользователей заходят на LABELCOM только ради «ЧБД». Разрыв в интересе зрителей к остальным проектам канала огромен, и интересно, что будет, когда главное шоу закроют. Новые идеи нужны уже сейчас.
Lena Kuka crew забрали на свой канал «Блиц Крик» и «То шо скетчи», а «Читка» изначально выходит там. «Истории на ночь» логично подключились к LABELSMART.
Все остальные форматы канала сильно не дотягивают по популярности до «ЧБД». И дело не в качестве производства или недостатке смешных моментов. «Что было дальше?» стало чем-то вроде «вДудя» для популярных гостей — это и пиар, и испытание на прочность в наличии самоиронии. Проект тянут не только участники, но и приходящие в него селебрити. Чтобы набирать столько же просмотров, новым шоу нужно повторить механику с приглашенными звездами.
Известные гости приходят и в шоу Roast Battle, но им и близко не достается так, как в «ЧБД», а кликбейтное название заигрывает с именем ведущего. Зритель приходит посмотреть на противостояние Щербакова и Вилсакома, но видит роаст-баттл малоизвестных ему комиков и небольшую прожарку гостя в конце.
Возможно, прожарку ждет смена концепции — ближе к классическому формату, где главная роль отводится приглашенной звезде, а накал ближе к тому, что творится на «Что было дальше?».
Каналу нужна плавная подпитка новыми форматами и лицами. Ведь LABELCOM — это объединение молодых креативных комиков и авторов, чей талант заслуживает гораздо больше популярности и признания.
*внесен Минюстом РФ в реестр СМИ, выполняющих функции иностранного агента
Повторил заставку «Что было дальше?» за 24 часа
Я продолжаю рассказывать о своих проектах, и в этот раз, решил повторить заставку одного из популярных youtube шоу «Что было дальше?». Я нейтрально отношусь к нему и смотрю не часто, но мне стало жутко интересно посмотреть на его заставку глазами дизайнера. Получилось ли у меня хоть что-то, об этом вы узнаете ближе к концу статьи. Если вам интересен формат видео, ссылку на ролик, я, как всегда, оставлю под текстом.
Ещё во времена СССР специалисты центральных телеканалов, никто тогда не называл их моушн-дизайнерами и 3D моделлерами, разрабатывали по-настоящему интересные заставки. Для меня остаётся загадкой как они, имея такие ограничения могли делать что-то подобное.
Телевидение развивалось, а вместе с ним и качество заставок, многие из которых до сих пор вызывают у взрослых людей неконтролируемый приступ приятной ностальгии. Я никогда раньше не задумывался каким образом создавались все эти видео, но их авторам точно удавалось передать всю суть программы за несколько секунд.
Вместе с развитием тв, развивался и софт для создания и обработки графики. Можно смело сказать, что сейчас возможности ограничены лишь фантазией авторов.
Всё больше создателей программ приходит в интернет, и в конце концов наступает эра youtube шоу. Одно из самых популярных современных шоу, каждый выпуск которого попадает в тренды — «Что было дальше?». Кто-то считает это шоу чересчур агрессивным, кто-то фанатеет от него, но а мне однажды просто стало интересно насколько сложно создать такую заставку.
Забегая вперёд скажу, что это видео стало для меня одним из самых сложных и трудоёмких, из тех, которые я когда-либо пытался создавать. Наверное это было бы не так сложно, если бы я делал всё с нуля и не опирался на конкретное видео и конкретные футажи. С первого взгляда на заставку можно и не заметить сколько графики на самом деле используется в ней.
Я подумал, поставлю себе цель в 24 часа и спокойненько повторю всё то же самое в After Effects. Но после того как я скачал заставку и пролистал по кадрам, был немного в шоке. Да, я догадывался, что в заставке используется много графики, но чтобы настолько много.
Так как я уже решил, что на всё про всё у меня есть 24 часа, отступать было некуда. Я отвлекался на еду и сон, поэтому, как обычно, не учитывал это время в своём челлендже.
У меня 24 часа, заставка с тонной графики и сомнения в том, что я вообще что-то успею за это время. Увидеть то, что получилось в итоге, вы, как всегда, сможете в конце видео. Погнали. Чтобы добавить разнообразия в видео, я решил использовать старые фотографии ведущих, на которых они местами совсем непохожи на самих себя нынешних.
Кроме того, заставка шоу менялась, когда из него уходили ведущие, а вместо них приходили другие. Дизайнер не просто менял фото и видео отрывки, а добавлял новую графику, которая связана с каждым из них.
Нужно сказать, что я действительно считаю эту заставку произведением искусства. Будем надеяться, что она создавалась просто очень творческим человеком.
Если вы когда-нибудь видели заставку, вы могли заметить самурая из Аниме в первых кадрах, портрет которого висит позади ведущих в студии. Это видео — отрывок из Аниме с рейтингом R+ под названием Манускрипт ниндзя 1993 года. Я добавил оригинальную заставку в проект и начал разбираться с первой сценой.
В этот раз я использовал старую добрую маску и вырезал фото по контуру. Кстати, маска, чуть ли ни самый популярный инструмент в After Effects.
Мне хотелось, чтобы видео было максимально похоже на оригинал, но в то же время я понимал, что не смогу найти точно такие же футажи, которые дизайнер использовал в своём видео, поэтому я старался искать что-то похожее, и не копировал заставку один в один. Что удивительно, в каких-то кадрах мне всё-таки удалось найти футажи из оригинала.
Создавать одну и ту же графику в After Effects можно огромным количеством способов. Но я считаю, что если есть задача сделать что-то конкретное, то неважно как это было сделано, главное, чтобы дизайнер умел это делать и итоговый вариант ему подошёл.
Я не использовал плагины, с помощью которых многие вещи можно сделать в два клика. Только в одном месте, когда мне нужно было клонировать картинки.
В первой сцене появляется небольшой восьмибитный взрыв. Я взял гифку, покрасил её и добавил в нужное место. После взрыва появляется человечек в скафандре, который меняет цвет через пару кадров. Я подумал, что было бы круто добавить бойца из Mortal Kombat, и менять для него цвет. Я нашёл Сабзиро и поменял ему цвет в нескольких кадрах. Наверное так делали и создатели Mortal Kombat, когда хотели разнообразить бойцов, Рептилией и Ермаком.
Мне почти сразу удалось подобрать похожий шрифт для плашек с именами и названием программы, но так как у этого шрифта не было курсива, я просто наклонил его с помощью Transform.
Во всей заставке часто используется Wave эффект. Судя по названию можно понять, что он создаёт волну из объекта.
Вообще самый действенный способ в том, чтобы посмотреть на кадр и искать первое, что придёт в голову. Например, здесь я увидел фото пустынной земли, на которой нарисована цифра один. Думаю, что прямо сейчас где-то посмеивается автор оригинального видео.
Для следующего кадра я с помощью маски вырезал ведущего, указав ключевые кадры для её перемещения и добавил мой любимый Wave эффект. Можно было использовать ротоскоп о котором расскажу чуть позже, но я пробовал несколько вариантов.
Вы можете заметить, что почти в каждом кадре обычные объекты выглядят как 3D, и двигаются взад вперёд. Как будто камеру слегка потряхивает. Первое, что мне пришло в голову, создать камеру и сделать настоящие 3D объекты, которые бы эта камера облетала.
Но попробовав сделать так, я полез искать другие способы, так как не получалось сделать похоже на оригинал. И я нашёл вариант, где используется эффект Displacement Map. Для изображения создаётся что-то вроде карты, на которой тёмные части находятся ближе к зрителю, а светлые дальше от него и After Effects искажает изображение на основе этой карты. Получается такое псевдо-3D.
В некоторых кадрах используется что-то вроде эффекта комикса, но только с чёрным и зелёным цветом. Думаю, что есть плагин, который за пару кликов делает что-то подобное, но я обещал себе не использовать сторонние плагины, поэтому пришлось выкручиваться по-своему. Я гуглил совершенно безумные вопросы в стиле: оставить два цвета чёрный и зелёный или как создать чёрный и зелёный фильтр. На самом деле здесь хороши любые способы.
В итоге я нашёл похожий эффект, который называется Duatone. Если совсем просто — это изображение, в котором используется только два контрастных цвета. В нашем случае чёрный и зелёный. Готового эффекта Duatone нет в After Effects, поэтому я добавил сразу пачку других эффектов на слой, и несколько раз после этого добавлял или удалял эффекты, чтобы картинка стала похожа на оригинал.
Ох, я сделал всего пару сцен, а прошло уже почти пять часов. Надеюсь, что дальше всё пойдёт быстрее.
Для этого же кадра я нашёл картинку сатаны, который напомнил монстра в оригинальном видео и конечно же добавил Wave эффект.
Я взял уже созданную графику из первого кадра и добавил отрывок из видео, предварительно вырезав его, плюс несколько клонов, чтобы всё выглядело ещё более безумно. А на заднем плане возвысился небоскрёб на фоне ночного неба.
Для каких-то кадров я скачал готовые футажи на зелёном фоне. Они отлично встраиваются в видео, достаточно вырезать зелёный фон с помощью кеинга, который используют повсеместно.
Помню, как в статье, в которой я писал про создание рекламы яндекс за 24 часа, я удивлялся, что моделька автобуса появляется всего на несколько секунд.
Так вот в этот раз некоторые объекты появляются на две или даже на одну секунду в кадре. Если смотреть всё видео целиком, то многие из них не будут заметны с первого раза вообще. Вот теперь сижу и думаю, чему я так удивлялся раньше.
В этом кадре можно заметить, что поверх фотографий наложен узор и если присмотреться, это кусочки пиццы, которые отламываются спустя пару кадров. Я скачал подходящий рисунок пиццы в png с прозрачным фоном и добавил его на сцену.
Дело в том, что стандартными средствами After Effects можно клонировать только шейп нарисованный в программе, то есть многоугольник или круг. Можно также использовать частицы, каждую из которых заменить на картинку, но в этом случае нельзя будет контролировать их расположение, так как мне нужно. Поэтому именно в этом месте и один раз за весь проект я использовал сторонний плагин Trapcode Form. Ещё немного повозившись с его настройками я получил подходящую картинку.
Потом я добавил несколько эффектов при появлении и создал карту для псевдо-3D. Посмотрите, как круто выглядит карта. Можно было всё оставить и так.
Здесь используется ещё один интересный эффект. А именно эффект лупы или эффект стекла. На самом деле он создаётся очень просто. Нужно добавить слой, накинуть на него трансформ, слегка увеличить скейл и двигать по сцене в разные стороны.
Я продвинулся на 5 секунд и прошло уже почти 9 часов.
Следующий кадр по эффектам похож на созданный раньше, но содержит в себе не меньше новой графики. Я подобрал нужный кадр из старого видео, и на этот раз вырезал его с помощью ротоскопинга.
Если вы никогда не слышали о ротоскопинге — это технология, которая изначально использовалась для создания мультфильмов. Анимацию получали путём покадровой обрисовки отснятого фильма с живыми актёрами.
Сейчас ротоскопинг используется для создания масок и вырезания объектов на монтаже.
Достаточно обвести первый кадр и алгоритмы программы дорисуют выделение для всех последующих. Если бы это работало так просто и эффективно, программы для монтажа и эффектов стоили бы гораздо больше.
Я обвёл первый кадр из видео, а остальные всё-таки пришлось править вручную. Осталось накинуть эффект Duatone из предыдущих частей, а надпись с именем я уже добавил раньше.
Следующая сцена продолжает предыдущую, но в ней появляется большое количество взрывов и вообще уровень безумства возрастает с каждым новым кадром, который я разбираю.
В видео достаточно много эффекта глитч. Это эффект засвеченного изображения, помех и других искажений. Скорее всего создатель оригинального видео делал этот эффект с помощью футажей или плагинов.
Сначала я думал сделать также. Но я просто не смог бы найти точно такие же глитчи, которые использовались в видео. Поэтому, чтобы сделать моё видео как можно более похожим на оригинал, я рисовал помехи, засвеченное изображение и другие эффекты руками. Может быть это и безумная идея, но как я уже говорил, для хорошего результата подойдут любые способы.
Я подобрал фон, скачал несколько футажей со взрывами. И не забыл одну из важных деталей композиции. Кусочек жареной курицы. Глитч, волны, взрывы, искажения изображений. Если бы не оригинал, я бы просто накидал всего побольше.
Добавляю кота с огнём и сцена готова.
На самом деле в какой-то момент я перестал задумываться над тем, что происходит в сцене и просто продолжил повторять то, что вижу.
Здесь я добавил x-ray лучи из глаз, фон с психоделическими цветами, размножил силуэт ведущего и подобрал анимацию с геометрическими фигурами, примерно похожую на оригинал. Осталось добавить Мишку по центру кадра. Так как фотография получилась милее некуда, то и Мишку я выбирал соответствующего.
В следующей сцене снова большое количество объектов. Добавляю гифки и рисунки по бокам, вырезав их маской, а в нижней части снова клоны из видео отрывка, которых я вырезал с помощью ротоскопа.
Спустя какое-то время эффекты местами начали повторяться, поэтому работать стало чуть легче.
Следующая сцена снова с эффектом Duatone и клонированием. В оригинальном видео на заднем плане можно заметить гифку с ребёнком. Лучший вариант для поиска Baby fail gif.
Прошло 13 часов. И я сделал чуть меньше половины. Думаю, что пора снова ускоряться.
Из всех сцена эта мне понравилась больше всего. Ведь здесь используется настоящее и моё любимое 3D. За основу здесь взято видео, но я вырезал силуэт из фотографии и анимировал для него голову и руку. Я выбрал узор для фона, который мне понравился и скачал осьминога. А потолстевшего человека паука нашёл точно такого же, как в оригинале. Основа сцены готова. Теперь к 3D.
Я создал камеру и выставил для слоёв галочку 3D, а потом клонировал основу и развернул под нужным углом. Осталось добавить руки, летающие по кадру и исказить их с помощью эффекта волны.
Следующая сцена оказалась совсем простой. Я скачал похожую по ракурсу фотографию, мультяшную руку, слегка добавил эмоций, а фоном поставил разноцветные полосы.
Я сделал ровно половину видео и прошло уже чуть больше 15 часов. Не знаю почему, но работа пошла чуть быстрее.
И снова клоны. Здесь дизайнер намерено оставил рваные края у фото. Вообще можно было списать всё на стиль видео и сделать такие у всех фото, чтобы не вырезать каждое из них точно по контуру.
Особо внимательные зрители заметят ноги в правом верхнем углу. Это как раз те самые секундные появления футажей.
Для этой сцены я также вырезал силуэт из видео и нашёл рисунок рептилии, чтобы заменить ведущему рот и глаза. Для надписи на заднем фоне я скачал граффити шрифт и подобрал нужный цвет. А фоном добавил обложку блокнота из 90-х. После клонирования и перемещения нескольких объектов сцена готова.
В этом кадре странный ломаный фон. Я подумал, что его можно сделать, взяв за основу кирпичную стену, применив к ней эффект мозайки, Displacement map и волну. После небольших манипуляций получилось то, что нужно.
Я добавил небольшую пасхалочку в виде названия моего канала. Его будет достаточно сложно рассмотреть в итоговом видео, но мне всё равно будет приятно. Затем добавил ещё несколько искаженных изображений и на этом со сценой всё.
Я совсем близко к последним сценам видео. В первой части две фотографии и псевдо-3D. А следующая уже интереснее. Зацикленный кусочек из видео, а на заднем плане кадры из игры Donkey Kong. Я взял точно такие же кадры из игры и нарезал несколько масок. А для всей сцены добавил эффект Duatone.
Прошло почти 19 часов с того времени, как я начал свой безумный челлендж. И кажется я всё ещё смогу успеть долделать видео в срок.
Для следующей сцены я нашёл кадры с обрушением здания, вырезал силуэт, добавил эффект мозаики и человечка из компьютерной игры, который кидает файербол.
Какое-то время я потратил пытаясь найти подходящий глитч, несколько раз пересматривая видео, но в итоге всё также создал эффекты вручную. Я добавил стёкла с эффектом Transform, как в предыдущих сценах, а с помощью масок нарезал несколько слоёв с видео. Мне показалось, что это была самая наполненная эффектами сцена.
Ура! Настало время последней сцены. 21 час позади и я вышел на финишную прямую.
Ох, я думал, что всё будет проще. В этой сцене все участники в одном месте, клонированные несколько раз на безумных разноцветных фонах. Мне пришлось пересмотреть эти кадры десяток раз, прежде чем начать собирать сцену. Я начал с фона, а потом добавил уже вырезанные раньше фото и видео. Буквально по кадрам я перемещал футажи, пытаясь угадать их правильное расположение, а потом ещё какое-то время потратил, для изменения размеров и цветокорекции.
В этой же сцене появляются надписи с названием шоу, которые я расположил между слоями.
Самый последний штрих цветокоррекция всего видео.
Я не верю в это, но кажется я закончил и успел вовремя, потратив 23 с небольшим часа.
Уже сейчас я готов показать то, что получилось.
Это, как всегда, было трудно и на самом деле я не знал многих приёмов монтажа перед тем, как стал разбирать видео, но благодаря этому я прокачал свои навыки в моушн-дизайне ещё больше.
Думаю, что получилось достаточно похоже на оригинальное видео.
Казалось бы, что из такого количество совершенно разных футажей, видео и эффектов сложно собрать что-то красивое и стильное, но как вы смогли увидеть — это возможно.
Не бойтесь ставить себе невыполнимые на первый взгляд задачи, ведь именно в их решении и заключается прогресс.
Пишите комментарии, если эта статья и видео были вам интересны. И до встречи.